Leonardo da Vinci foi uma figura importantíssima do século XV. Sua genialidade era expressa nos seus diferentes talentos como artista, cientista e inventor. Além disso, ele tinha como pano de fundo de suas criações o período do Renascimento na Europa e os primeiros relances de uma Revolução Científica.
Como pintor, Da Vinci inovou com sua habilidade técnica e estética. Abaixo, algumas das características das obras de Leonardo da Vinci:
- Capacidade de combinar imaginação e observação revelada em detalhes minuciosos.
- Desenvolvimento e aprofundamento de teorias da perspectiva, mais especificamente a Perspectiva Atmosférica que se dava a partir do desfoque de objetos conforme a distância, mudando suas cores.
- Utilização das técnicas de nuances, claro-escuro e vitrificação para trazer veracidade e vivacidade em suas obras.
- Elaboração de retratos a partir do conceito de oposição que nada mais é do que uma torção da cabeça para o lado oposto do tronco, mantendo o eixo. Além disso, seus estudos de anatomia e proporção garantiram uma fidedignidade de detalhes da figura humana.
Destaca-se como as principais obras de Da Vinci:
Conteúdo deste artigo
Ginevra de'Benci (1474-1478)
A obra “Ginevra de’Benci” representa umas das primeiras obras de Da Vinci utilizando óleo sobre madeira. O quadro de dimensões de 42 por 37 cm está exposto na Galeria Nacional de Arte dos EUA em Washington/DC. Acredita-se que ele foi encomendado para o casamento da filha de um banqueiro florentino.
Nessa obra é possível perceber indícios de técnicas e concepções que serão aprofundadas ao longo da carreira do artista. Leonardo utiliza variações de claro-escuro para evitar transições abruptas entre luz e sombra. Além disso, a perspectiva atmosférica é observada pela longitude que a paisagem alcança, quanto mais distante maior o predomínio de tons azulados.
A Anunciação (1475-1480)
A obra “A Anunciação” é de autoria documental desconhecida. Todavia, pela qualidade técnica dos detalhes da vegetação e também pela estrutura da asa de anjo ser proveniente de um pássaro, credita-se Da Vinci como o autor.
A obra de 98,4 por 217 cm está localizada na Galeria degli Uffizi em Florença, na Itália. Ela é uma obra de composição harmônica e delicada que reproduz a cena em que o Anjo Gabriel dá a notícia para Maria acerca do nascimento de Jesus.
Tecnicamente, a alternância de planos horizontais claros e escuros e a presença de dois focos de luz gera a sensação de profundidade.
A Última Ceia (1495-1498)
“A Última Ceia” é uma das obras mais famosas de Da Vinci. Ela foi feita no refeitório do monastério da igreja Santa Maria delle Grazie, em Milão. Sua má conservação se deve à técnica escolhida pelo artista. Ao invés de utilizar o afresco, Leonardo utiliza óleo e têmpera, prejudicando a durabilidade da obra.
A temática retratada é a última ceia que Jesus compartilha com seus discípulos antes de sua crucificação. Atento aos detalhes, o artista consegue colocar expressão nos rostos dos discípulos, trazendo dramaticidade para a obra. Além disso, eles são divididos em grupos de três a partir da técnica da aproximação e distanciamento.
A técnica da perspectiva é muito nítida na obra. A partir de Jesus como o ponto de fuga, o olhar do expectador se aprofunda para além das janelas encontrando a paisagem natural em último plano.
Mona Lisa ou La Gioconda (1503-1506)
Localizada no Museu do Louvre, em Paris, na França, o quadro Mona Lisa é uma das obras mais famosas do mundo todo. Com seus 77 por 53 cm, Da Vinci retrata uma senhora florentina do seu tempo. Entretanto, diferente da luxúria que se espera, o artista retrata a beleza da simplicidade tanto nas vestes como no rosto da mulher.
A técnica de contorno pouco nítido que faz o equilíbrio entre luz e sombra é o “sfumatto”, muito utilizada pelo artista nessa obra. Ela garante ao quadro, portanto, uma aparência de sonho e um plano de fundo mais abstrato.
Texto originalmente publicado em https://www.infoescola.com/artes/obras-de-leonardo-da-vinci/